[Алесио]

Конечно, «сказочными» этих персонажей можно называть только условно. Ситуаций и образов, пришедших из сказок и воплощенных в некие фарфоровые иллюстрации, у него как раз очень мало. Все остальные - это столь полюбившиеся Чарушину шутливые импровизации на темы некоей сказочной звериной жизни. Такова, например, история статуэтки «Олененок» (1948). Художник давно присматривался к этому изящное животному, изучая натуру, делал зарисовки в зоологическом саду. В результате появились иллюстрации к рассказу «Олешки» (1931). Статуэтка в значительной мере перекликается с этими рисунками и с известным эстампом «Олешек». В нем Чарушин переосмысливает пластическую выразительность, найденную им в графическом изображении. Он вновь подчеркивает и усиливает черты младенческой беспомощности, наивности и робости олененка. Его большая голова склонена набок, широко раскрыты большие глаза. Весь он какой-то удивительно теплый, этот «лупоглазый, глупый олешек». Шкура «ребячья» желтая, в белых пятнах, как это бывает только у новорожденных оленят.
Скульптурная композиция «У лукоморья» (1949) только по названию кажется иллюстрацией к произведениям Пушкина, а на самом деле это тоже шутка: Кот ученый, действительно на цепи и действительно рассказывает сказки, но не Пушкину или какому-нибудь воображаемому слушателю, а собравшемуся вокруг него разнообразному зверью.
Шутливо-сказочная интонация делает статуэтки более занимательными. Их можно рассматривать, находя в них что-то остроумное, новое, интересное. Сказочная тема допускает более декоративную трактовку изображаемого объекта. Образы не сказочные, не отмеченные поэтическим вымыслом и шутливой фантастичностью, у Чарушина-скульптора редки («Кролик», «Куничка»). Но и они не воспроизводят зверей и птиц пассивно точно. Каждому своему герою Чарушин дает выразительную характеристику, порой более яркую, нежели в графических работах. Скульптор выделяет характерные черты и намеренно подчеркивает их. Примером такого реалистически заостренного образа может служить «Куничка».
Великолепно вылеплена спина куничкн - упруго изогнутая, сильная. Резкий поворот маленькой головки, уши торчком характеризуют ее настороженность. Она словно что-то увидела, напряглась, готовая прыгнуть. Крохотным «Кроликом» (1950) Чарушина восхищался не кто иной, как замечательный скульптор Вера Мухина.
Большинство скульптурных работ Чарушина раскрашено очень декоративно и несложно по оттенкам. Художник постоянно исполняет цветные эскизы для росписи, но, к сожалению, живописцы далеко не всегда точны в исполнении его требований. Положительным примером в этом отношении является роспись «Медведицы с колыбелью», позволяющая нам правильно оценить колористический замысел Чарушина. Не покрывая полностью краской фарфор, художник только подчеркнул коричневато-черным цветом нос и уши медведицы, черным цветом выделил колыбель. Красноватое одеяльце с узором покрывает маленьких медвежат.
Некоторые скульптурные произведения Чарушина имеют не только декоративное, но и утилитарное значение. Правда, их немного. Таковы чернильницы «Медвежата» (1949), «Гнездо» (1950), «Гриб» (1950). Художник находит остроумные композиционные решения, сочетая декоративность и выразительность с утилитарностью.
Одновременно с занятиями скульптурой Чарушин в послевоенные годы продолжает работу и в графике, в первую очередь — в книжной иллюстрации. Если до войны его обращение к сказочной теме носило эпизодический характер, то теперь он охотно берется за иллюстрирование сказок. В 1946 году Чарушину присвоено звание заслуженного деятеля искусств РСФСР. Вначале 50-х годов Чарушин прекратил свое сотрудничество с фарфоровым заводом полностью переключившись на занятие книжной графикой.