[Мойша]

Наиболее значимых успехов Венская мануфактура третьей четверти XVIII века добилась в пластике и разного рода скульптурных композициях, отличающихся оригинальными многообразием сюжетов и габаритами. Превосходная моделировка объёмов в сочетании с несовершенной, несколько наивной, росписью породили на свет Божий такое великолепие, значимость которого для общеевропейского декоративно-прикладного искусства оспорить никто не в состоянии. Из всех заводов того периода, только Венский завод может сравниться с основоположником жанра мелкой расписной фарфоровой пластики - Майсеном, с точки зрения безупречности во всех отношениях серий моно- и многофигурных фарфоровых скульптур. Кажущаяся небрежной на первый взгляд манера росписи статуэток, сообщает им необычайную жизненность, нехваткой которой отличаются многие композиции саксонцев. Плюс к этому – своеобразный венский орнамент золотом по кромке основания – полупримитивный, но такой рукодельный и, в силу этого, тёплый, человечный. Недаром, среди маститых коллекционеров, венская фарфоровая скульптура ценится по самой верхней планке. Жаль, что это очень перспективное в своей своеобразности направление в деятельности мануфактуры, практически сошло на «нет» к началу XIX века.
Возвращаясь к предметам сервировки, можно ещё раз отметить вторичность приёмов в моделировке и росписи изделий венскими мастерами, причём – на достаточно среднем уровне. Поскольку во второй половине XVIII столетия Майсен уже не играл определяющей роли в направлении развития этой области декоративно-прикладного искусства, заимствовались удачные находки художников других мануфактур, достигших вполне приличных успехов в разных направлениях декорирования своих изделий. Венские мастера пытались равняться и на Севр, и на Берлин. Увы, без особенных успехов, хотя нельзя сказать, что попытки эти были совершенно напрасны, ведь любой тренинг полезен и приносит рано или поздно свои плоды. Тем не менее, в 60-70-х годах старательно копируемые с иноземных образцов формы и сюжеты выглядели в исполнении венских мастеров несколько тяжеловесно и угловато, живопись не имела той лёгкости письма, которая свойственна оригиналам, а манеру её можно назвать скорее дилетантской, нежели профессиональной. Робкие попытки разработать свой, характерный стиль орнаментального оформления выглядели достаточно неубедительно на фоне орнаментальных решений, вводимых в оборот ведущими мануфактурами. Обобщая всё выше сказанное, можно сказать, что венская роспись того времени в массе своей отличается сухостью, скованностью и тяжеловесностью при некотором отсутствии оригинальности.
Такое положение вещей чуть не довело мануфактуру до преждевременного, бесславного конца в 1784 году, когда Иосиф II распорядился продать с молотка абсолютно бесперспективное с его точки зрения учреждение. Желание избавиться от этого балласта было настолько велико, что продажная цена была назначена почти на порядок ниже оценочной. Но даже это не помогло - покупателей не нашлось! Скрепя сердце, монарх сменил гнев на милость и, более того, сделал несколько распоряжений по финансовым и организационным вопросам деятельности завода, позволившим разрешить многие внутренние проблемы производства. Счастье, как и беда, не приходит одно. Волею случая, одновременно с этими новациями, пост директора мануфактуры занял Конрад фон Зоргенталь, человек, сумевший за кратчайшее время поднять Венский завод от положения третьестепенного провинциального заведения по выпуску недорогой посуды , до положения ведущего европейского фарфорового производства.