[СМалин]

https://klio-art.ru/novosti/news/mas...kak-prizvanie/


МАСТЕРА РОССИИ. СИМФОНИЯ ФОРМЫ
ЮВЕЛИР АЛЕКСАНДР РУМЯНЦЕВ: ПРОФЕССИЯ КАК ПРИЗВАНИЕ

Александр Румянцев – ювелир, чье призвание передалось по наследству.
Он с детства был знаком со станком и инструментами для ювелирного дела –
главной ценностью в родительском доме, так что выбор жизненного пути определился сам собою.
Окончил знаменитое Красносельское училище художественной обработки металлов по классу «гравер»,
поэтому гравировка часто присутствует в его работах.
https://klio-art.ru/upload/medialibr...Rumyantsev.JPG

Более пятнадцати лет Александр является постоянным участником выставки «Симфония самоцветов».
Его павильон отличается от всех других.
На нижней полке витрины лежат инструменты былых времен, на верхних –
работы мастера, представленные немногочисленно, выборочно.
Но каждая из них – словно свидетельство того, как автор умеет работать
с золотом, серебром, титаном, как он понимает и раскрывает красоту камня.

– Я предпочитаю работать индивидуально с заказчиком, – рассказывает Александр.
– Мне интересно следовать его фантазии, предлагать что-то свое.
Могу сделать украшение в любом стиле – от классики до готики,
но особую притягательность для меня имеет арт-деко.
В последнее время разрабатываю тему драгоценных сувениров,
которые могут стать знаковыми для их владельцев, фамильными ценностями.
https://klio-art.ru/upload/medialibr...iyl2ltnn7o.jpg
https://klio-art.ru/upload/medialibr...6vz401aybm.jpg

Одна из таких работ как раз представлена на витрине – шкатулка «Орешек».
Выполненная из серебра с позолотой, инкрустированная изумрудами, она, по мнению мастера,
призвана стать «упаковкой» для драгоценного подарка.
Шкатулка – точная копия грецкого ореха – и сама является произведением искусства:
безупречно выполненная, изящная, достойное украшение изысканного интерьера.

Александр Румянцев приверженец сохранения классических ювелирных традиций России,
органично адаптирующий их к реалиям современного рынка.
В своих работах сочетает традиционные приемы ручных ювелирных техник и современные технологии.
Около 20 лет – член Творческого союза художников России.
Персональные выставки мастера с успехом проходили в Иванове и Красном-на-Волге.

https://klio-art.ru/upload/medialibr...4ok4ii3pgp.jpg

На предстоящей выставке «Мастера России. Ювелирное и камнерезное искусство. Симфония формы»
посетители смогут увидеть не только новые ювелирные украшения Александра,
но и полюбоваться шкатулкой «Орешек».

На фото: изделия из прошлых коллекций автора.

Ждем вас с 29 октября по 6 декабря

в Музее Времени и Часов,
ул. Русаковская, 1.

[СМалин]

https://klio-art.ru/novosti/news/mas...razmyshleniyu/

МАСТЕРА РОССИИ. СИМФОНИЯ ФОРМЫ
МАРК БАЛДИН: ИСКУССТВО, ЗОВУЩЕЕ К РАЗМЫШЛЕНИЮ

Марк Александрович Балдин – один из тех художников, кто никогда не раскрывает философский подтекст своих работ.
Мастер считает, что каждый зритель волен осмыслить произведение самостоятельно, и в данном случае
совершенно не обязательно, чтобы он до тонкостей разгадал замысел автора.
Каждая работа мастера – будь то ювелирное украшение или настольная скульптура –
прежде всего призывает к раздумью и сотворчеству.
https://klio-art.ru/upload/medialibr...ortret_10_.jpg

Марк Александрович – член-корреспондент Академии художеств РФ, член Союза художников России и Союза дизайнеров России,
кавалер четырех орденов Карла Фаберже, лауреат престижных международных конкурсов,
чьи работы находятся в фондах Эрмитажа и Оружейной палаты Кремля.
Он окончил Новосибирский архитектурный институт, некоторое время занимался живописью,
а потом перешел к ювелирному делу и открыл свою студию.
Марк Александрович называет ее не иначе как «лабораторией»,
поскольку эксперимент стал неотъемлемой частью и постоянным союзником его творческого процесса.
https://klio-art.ru/upload/medialibr...z/Baldin-5.jpg
https://klio-art.ru/upload/medialibr...q/Baldin-2.jpg

Главные темы ювелирных украшений Марка Александровича – флора и фауна,
древние религиозные символы и динамичные абстрактные формы.
Работает с золотом, серебром и титаном, смешивает контрастные поверхности –
от матовых до полированных, драгоценные и полудрагоценные камни.
Особое место в его творчестве занимает горный хрусталь, который при искусной огранке
способен сиять ярче бриллианта.
https://klio-art.ru/upload/medialibr...rbnoeVoskr.jpg
https://klio-art.ru/upload/medialibr...chka-obrez.jpg

Одно из направлений творчества Марка Александровича – настольная скульптура.
На выставке «Мастера России. Симфония формы» будет представлена недавно завершенная работа «Шепот ангела»,
созданная из золота, серебра, титана, мельхиора, горного хрусталя, а также топазов и бриллиантов.
Устремленный ввысь взор, натянутое, как струна, тело и широко распахнутые крылья.
Ангел то ли хочет покинуть этот разрушенный мир, то ли просит небеса спасти обрушенную человеком пирамиду жизни…
Как и во всех работах Марка Балдина, каждому зрителю здесь предстоит по-своему разгадать скрытый смысл,
погрузиться в диалог с произведением и открыть собственные истины.

Ждем вас с 29 октября по 6 декабря
в Музее Времени и Часов, ул. Русаковская, 1.

На фото работы Марка Балдина из прошлых коллекций.

[СМалин]

https://klio-art.ru/novosti/news/mas...et-masterstva/

МАСТЕРА РОССИИ. СИМФОНИЯ ФОРМЫ
«БАЙКАЛКВАРЦСАМОЦВЕТЫ»: 60 ЛЕТ МАСТЕРСТВА

Среди участников выставки «Мастера России. Ювелирное и камнерезное искусство» есть те, кто стал постоянным гостем проекта.
Этот факт, с одной стороны, доказывает престижность «Мастеров России» среди выставочных проектов страны,
с другой – является сильным стимулом для творческого и профессионального роста мастеров и предприятий.
Работы, представленные в экспозиции, год от года становятся более значимыми и яркими.
https://klio-art.ru/upload/medialibr...alkvarts-4.jpg

Один из таких участников - компания «Байкалкварцсамоцветы» из села Смоленщина Иркутской области.
В этом году компания празднует свой 60-летний юбилей.
Это геолого-промышленное предприятие самостоятельно разведывает, добывает и обрабатывает природные самоцветы
на территории от Урала до Дальнего Востока.
https://klio-art.ru/upload/medialibr...lkvvarts-2.jpg

В камнерезных работах «Байкалкварцсамоцветов» прослеживается фирменный стиль иркутской школы.
Современное оборудование и применение новейших технологий позволяет предприятию
выпускать продукцию самого разного уровня: от сувениров, предметов прикладного искусства
до эксклюзивных высокохудожественных изделий, которые по праву занимают достойные места
на российских и международных конкурсах,
находятся в музеях и частных коллекциях.
Главными материалами в творческих работах компании выступают нефрит, чароит и офикальцит.
https://klio-art.ru/upload/medialibr...alkvarts-1.jpg

На выставке «Мастера России. Симфония формы» будут представлены работы,
выполненные в технике художественной резьбы по камню в сочетании с флорентийской мозаикой.
Каждая из композиций – это лирическое или философское повествование, символ,
приглашающий зрителя к осмыслению и разгадке.
Например, ворон в скульптуре «Таинственный посланник духовного мира»
может восприниматься как образ ловкого обманщика, посланника из других миров
иди мудрого наставника.

На фото: работы компании «Байкалкварцсамоцветы» из коллекций прошлых лет.

Ждем вас с 30 октября по 6 декабря
на выставке «Мастера России, Симфония формы»
в Музее Времени и Часов, ул. Русаковская, д. 1.

[СМалин]

https://klio-art.ru/novosti/ob-uchas...poy-edinoroga/

МАСТЕРА РОССИИ. СИМФОНИЯ ФОРМЫ
ОЖИВШАЯ СКАЗКА В ПРОИЗВЕДЕНИЯХ МАСТЕРСКОЙ «ТРОПОЙ ЕДИНОРОГА»

Павильон «Тропой единорога» хорошо известен посетителям «Симфонии самоцветов»,
поклонникам интерьерных композиций из минералов и металлов.
Настольные композиции одноименной семейной мастерской —
как рукотворная иллюстрация к романам Гарри Гаррисона и Рэя Брэдбери.
Загадочный и манящий мир, сказочные персонажи «оживают» в латуни и серебре,
а натуральные самоцветы помогают создать атмосферу невиданных ландшафтов.
https://klio-art.ru/upload/medialibr...929_WA0000.jpg

Создатели мастерской — Сергей и Марианна Стародубцевы, геологи по профессии,
художники, ювелиры и дизайнеры по призванию.
Оба окончили Свердловский горный институт, работали «в полях»,
но творческая работа с камнем полностью захватила их и стала делом жизни.
https://klio-art.ru/upload/medialibr...nyy-ostrov.jpg

Вот уже почти 30 лет они «экспериментируют, создают "несоздаваемое", смешивая разные стили и жанры» —
так характеризуют свои работы сами мастера.
Они любят фантастические произведения классиков и современных писателей,
драконов и единорогов, сказочные города и неведомые миры.
Ценители минералов, защитники сказки и волшебства, они в каждом изделии —
будь то украшение или настольная композиция — следуют своей мечте:
сделать мир добрее, наполнить жизнь неожиданными чудесами и романтикой.
Каждая работа Стародубцевых — своя уникальная история.
https://klio-art.ru/upload/medialibr...o-Kamelote.jpg

Сергей и Марианна Стародубцевы — члены Творческого союза художников России,
участники региональных и международных отраслевых выставок.
В проекте «Мастера России. Ювелирное и камнерезное искусство»
они принимают участие впервые.
Одна из представленных ими композиций «В краю таинственных озер» создана из сардоникса и латуни.
Фантастический пейзаж с озерами и деревьями — творение самой природы.
Марианна и Сергей дополнили пейзаж своей фантазией — сказочным замком,
символом защиты и опоры как для этого мира, так и для каждого из нас.
https://klio-art.ru/upload/medialibr...hchiy-svet.png

Работы мастерской «Тропой единорога» всегда можно увидеть и приобрести
на выставке «Симфония самоцветов».

В рамках выставки камнерезного искусства Стародубцевы
представят композиции из коллекции 2026 года.

Посетить выставку в Москве с октября по декабрь — отличная возможность увидеть уникальные работы
и лично познакомиться с мастерами.

Ждем вас с 29 октября по 6 декабря
в Музее Времени и Часов:
Москва, ул. Русаковская, д. 1.

На фото: работы мастерской «Тропой единорога» из прошлых коллекций.

[СМалин]

https://klio-art.ru/novosti/news/mas...-issledovanie/

МАСТЕРА РОССИИ. СИМФОНИЯ ФОРМЫ
ДУЭТ «РАЙДО»: ТВОРЧЕСТВО КАК ИССЛЕДОВАНИЕ

Творческому союзу Гульназ Афанасьевой и Ольги Родионовой почти двадцать лет.
Они познакомились в Казанском техникуме народных художественных промыслов, где обучались на ювелиров.
Вскоре общность интересов стала основой для создания дуэта «Райдо».
https://klio-art.ru/upload/medialibr...qr/raydo-9.jpg
https://klio-art.ru/upload/medialibr...ly/raydo10.jpg

Название «Райдо» отсылает к руническому знаку-символу, который ассоциируется с движением,
путешествием, гармонией и прогрессом.
Эта метафора точно отражает суть творческого пути Гульназ и Ольги.
Художницы не просто создают украшения.
Прежде всего они исследователи.
Они глубоко погружаются в историю, изучают старинные техники обработки металлов и эмалей,
занимаются реставрацией антикварных предметов.
Вдохновение черпают в культурном и духовном наследии своего региона и в истории Великого Шёлкового пути.
В результате в их работах переплетаются мотивы самых разных народов:
тюркские, булгарские, иранские, русские, татарские, индийские, китайские, узбекские.
Одна из знаковых работ дуэта — коллекция атрибутов правителей периода Казанского ханства
(короны, посох, хаситэ).
https://klio-art.ru/upload/medialibr...bx/raydo-1.jpg

«Райдо» создает эксклюзивные изделия: колье, подвески, броши, серьги, кольца, гарнитуры,
а также панно, картины и шамаили.
Весь процесс — от идеи и эскиза до воплощения — они проходят вдвоём.
Работают в технике горячей эмали, освоили разные её виды —
перегородчатую, станковую, живописную, выемчатую, витражную,
а также научились комбинировать техники.
Гульназ Афанасьева и Ольга Родионова — члены Творческого союза
художников декоративно-прикладного искусства
(секция «Эмальерное искусство»).
https://klio-art.ru/upload/medialibr...e-_Oazis_2.JPG

Дуэт активно участвует в выставках в России и за рубежом.
Во второй раз мастера станут участниками проекта «Мастера России. Ювелирное и камнерезное искусство».
В экспозиции будут представлены как ювелирные украшения, так и предметы интерьера.

На фото – работы из предыдущих коллекций дуэта «Райдо».

Выставка «Мастера России. Ювелирное и камнерезное искусство. Симфония формы» будет проходить с 29 октября по 6 декабря.

Музей Времени и Часов, ул. Русаковская, 1.

[СМалин]

https://klio-art.ru/novosti/news/mas...adimira-ilina/

МАСТЕРА РОССИИ. СИМФОНИЯ ФОРМЫ
ВЕЧНЫЕ ТЕМЫ В РАБОТАХ ВЛАДИМИРА ИЛЬИНА

Поклонники выставки «Мастера России. Ювелирное и камнерезное искусство», а такие, надеемся, уже есть,
наверняка помнят работы талантливого мастера, работающего в стиле флорентийской мозаики,
Владимира Ильина – члена Московского Союза художников, участника знаковых выставок МОСХа.
Владимир Ильич был участником выставки «Мастера России – 2024», одним из первых прислал свои работы
на «Мастера России-2026. Симфония формы».
https://klio-art.ru/upload/medialibr...-portere-2.jpg

Художник Владимир Ильич Ильин родился и живет в Москве.
Уже в школьные годы увлекся декоративно-прикладным искусством. Начинал экспериментировать с металлом, деревом,
создавал витражи, и с особым интересом и страстью относился к камню.
Азы и тонкости этой работы он познал в мастерской художника В. Н. Яценко.
С 1984 года работал в монументальном комбинате Художественного фонда РФ и
Московском комбинате монументально-декоративного искусства художником-исполнителем.
Уже в те годы заинтересовался техникой флорентийской мозаики, которая, как говорит мастер,
привлекла его своей уникальностью: работы, выполненные по одному эскизу, никогда не повторят друг друга.
https://klio-art.ru/upload/medialibr..._1763x1200.jpg

Флорентийская мозаика – древняя и трудоемкая техника.
При создании работ используются пластины камней разных форм, цветов и оттенков,
они идеально подгоняются друг к другу так, чтобы швы между деталями были практически незаметны.
https://klio-art.ru/upload/medialibr...aly/Ilin-2.jpg
https://klio-art.ru/upload/medialibr...ILin3-_1_.jpeg

Основной материал в работах Владимира Ильина – мрамор.
Сюжеты его картин не обходятся без оникса, лазурита, змеевика, яшмы, родонита, гранита.
Мастера привлекают разные темы.
На его картинах можно увидеть бегущий по волнам парусник, «натюрморт» из музыкальных инструментов,
купола храмов, лиричные пейзажи природы.
Но все их объединяет любовь и благодарность к миру, преклонение перед созидательной силой творчества,
и тихая радость от возможности показать это людям.
Не случайно персональные выставки картин Владимира Ильича – а их было больше десяти в разных городах России
– всегда собирают зрителей разных поколений.

Ждем вас на выставке «Мастера России-2026. Симфония формы. Ювелирное и камнерезное искусство».

29 октября – 6 декабря, Музей Времени и Часов, ул. Русаковская, 1.

[СМалин]

https://klio-art.ru/novosti/news/mas...yskoy-mozaiki/

МАСТЕРА РОССИИ. СИМФОНИЯ ФОРМЫ
ГЕННАДИЙ АНДРЕЕВ: МАСТЕР ФЛОРЕНТИЙСКОЙ МОЗАИКИ

В экспозиции «Мастера России. Ювелирное и камнерезное искусство. Симфония формы» можно будет увидеть работы
талантливого мозаичиста, члена Союза художников России и Московского союза художников Геннадия Викторовича Андреева.
https://klio-art.ru/upload/medialibr...ev-portret.jpg

Творческий путь он начал в 1972 году, поступив в реставрационные мастерские реставратором по камню.
Через несколько лет перешел на работу в КМДИ исполнителем флорентийской мозаики.
Принимал участие в оформлении культурного центра Олимпийской деревни в Москве,
многих станций метро в Москве и Праге, в оформлении 5-го этажа Генерального штаба на Арбате,
Академии Генштаба, а также многих других объектов.

В середине 80-х годов начал собственную творческую деятельность.
Первые работы: «Николай Угодник», уникальное пасхальное яйцо для Троице-Сергиевой лавры,
икона «Георгий Победоносец».
Спустя время, переосмыслив работу и найдя более подходящий материал, мастер доработал икону в 2021 году.
Она экспонировалась на выставке «Мастера России –2024»
и вызвала восторженный отклик почитателей искусства флорентийской мозаики.
https://klio-art.ru/upload/medialibr...ts-Andreev.jpg

В конце 90-х Геннадий Викторович создал серию уникальных произведений
по мотивам работ Брейгеля, Климта, Хокусая, Суетина и Татлина,
иконы, столешницы, шкатулки, часы.
Как сказал мастер в одном из интервью, ему «интересно переносить
в современные интерьеры классические сюжеты».
https://klio-art.ru/upload/medialibr...udotvorets.jpg

Уже более 20 лет Геннадий Викторович работает над темой со знаками зодиака.
На данный момент сделано более 60 не повторяющих друг друга композиций.
В основу замысла заложен житейский юмор, каждая из работ уникальна.
В планах – создание коллекции часов по мотивам произведений Малевича.
https://klio-art.ru/upload/medialibr.../Andreev-2.jpg

На выставке «Мастера России – 2026» можно будет увидеть работы последних лет:
«Египетские часы» и часы «Васильки», плакетку-натюрморт «Фрукты», завораживающую сочностью красок,
картину по мотивам полотна японского художника Хокусая К.

Ждем с 29 октября по 6 декабря, Музей Времени и Часов, ул. Русаковская, 1.

На фото работы Г.В. Андреева из прошлых экспозиций.

[СМалин]

https://klio-art.ru/novosti/news/mas...ila-milyutina/

МАСТЕРА РОССИИ. СИМФОНИЯ ФОРМЫ
ЭКСКЛЮЗИВНЫЕ УКРАШЕНИЯ И КОМПОЗИЦИИ МИХАИЛА МИЛЮТИНА

На выставке «Мастера России. Ювелирное и камнерезное искусство. Симфония формы»,
которая пройдет в Музее Времени и Часов с 29 октября по 6 декабря,
можно будет увидеть уникальные произведения.

Ювелир, дизайнер, член Союза художников декоративно-прикладного искусства Михаил Милютин
считается одним из ведущих мастеров современной России.
Его творческая мастерская-студия с одноименным названием уже более 26 лет
создает как уникальные произведения ювелирного искусства, так и украшения массового производства.
Еще в начале 90-х годов Михаил Сергеевич занялся изучением техник Карла Фаберже.
Не случайно все творческие годы мастер уделяет особое внимание таким направлениям,
как нанесение горячей эмали по гильошированному фону, резьба по камню, гравировка.
В своей работе он использует и новые техники и материалы — полимерную керамику, светоотверждаемую эмаль, титан.
Основным материалом в эксклюзивных произведениях Михаила Милютина выступает зачастую белое золото,
а также сапфиры, опалы и бриллианты.
Творческая фантазия мастера неистощима. Он создает не только уникальные ювелирные украшения,
но и неповторимые памятные сувениры: ручки с драгоценным декором, печати и медали.
https://klio-art.ru/upload/medialibr...9/Milyutin.jpg

Основная тема творчества Михаила Сергеевича — природные мотивы, литературные сюжеты, имперская атрибутика.
Известные коллекции мастера посвящены архитектуре Санкт-Петербурга и героям сказки «Алиса в Стране чудес».
https://klio-art.ru/upload/medialibr...Milyutin_3.jpg
https://klio-art.ru/upload/medialibr...Milyutin_5.jpg

В экспозиции «Мастера России. Симфония формы» будут представлены как ювелирные украшения изысканной красоты,
так и предметы интерьера из натуральных минералов.
Герои настольных композиций — малютки-грибы, греющиеся у огня,
или феечка, расписывающая божью коровку, — словно созданы единым росчерком пера;
вызывают не только улыбку, но и нежность.

Ждем вас с 29 октября по 6 декабря, Музей Времени и Часов, ул. Русаковская, 1.

На фото работы Михаила Милютина из прошлых коллекций. Фото из открытых источников.

[СМалин]

https://klio-art.ru/novosti/ob-uchas...ompanii-brial/

МАСТЕРА РОССИИ. СИМФОНИЯ ФОРМЫ
КАМНЕРЕЗНАЯ ПЛАСТИКА ОТ КОМПАНИИ «БРИАЛЬ»

Одна из главных выставок камнерезного и ювелирного искусства в Москве этой осени объединит лучших мастеров страны.

Компания «Бриаль» хорошо известна не только поклонникам ювелирных украшений, но и любителям опалов.
Многоликий и лучистый, этот камень более всего любим её мастерами и используется для создания
дизайнерской линейки ювелирных изделий.
В ассортименте всегда огромный выбор опалов из Эфиопии и ограненных — из Мексики.
https://klio-art.ru/upload/medialibr...27/brial-3.jpg

— У нас одна из самых больших коллекций опалов в Москве, — говорит основатель и руководитель компании Павел Медведев.

Производство, начавшее свою историю в 2010 году с оптовой продажи ювелирных изделий, сегодня выросло
в одно из ведущих предприятий по созданию эксклюзивных украшений
с драгоценными и полудрагоценными камнями со всего мира.
Компания на постоянной основе участвует в таких отраслевых выставках, как JUNWEX, BIJOU EXPO,
«Уникальная Россия», «Самоцветы на Кузнецком», «Ару Алматы» и других.
Она — постоянный участник «Симфонии самоцветов».
Изделия бренда не раз завоевывали призовые места на конкурсах ювелирного искусства.
Одно из последних направлений деятельности — камнерезная пластика.
https://klio-art.ru/upload/medialibr...bl/Brial-1.jpg

В проекте «Мастера России. Ювелирное и камнерезное искусство» компания примет участие впервые.
На выставке камнерезного искусства на суд зрителей будет представлена коллекция миниатюр из камня
члена Союза художников России Вячеслава Ивановича Левчикова.
https://klio-art.ru/upload/medialibr...evchikov-2.jpg

Над композицией «Медведица», созданной в 2026 году, мастер работал на стыке ювелирной и камнерезной школ.
Сама медведица выполнена из американского обсидиана, живость её взгляду придают гранаты в золотой окантовке,
подставка — из белореченского кварцита, листики — из нефрита.
Грозный зверь представлен в мирной позе: медведица с наслаждением поедает малину.
Мастер подчеркнул и схожесть всех живых существ, и то, что мир —
это прежде всего уважение и доброе отношение друг к другу.

В экспозиции «Мастера России. Симфония формы» будут представлены и другие работы компании.
Выставка в Москве с октября по декабрь — отличная возможность
увидеть уникальные работы и познакомиться с мастерами.

Ждем вас с 29 октября по 6 декабря. Музей Времени и Часов: Москва, ул. Русаковская, д. 1.

На фото: ювелирные работы компании «Бриаль» и камнерезная пластика В. И. Левчикова из прошлых коллекций.

[СМалин]

https://klio-art.ru/novosti/ob-uchas...ushi-i-kamnya/

МАСТЕРА РОССИИ. СИМФОНИЯ ФОРМЫ
КАМНЕРЕЗНАЯ ПЛАСТИКА НАТАЛЬИ ПЕЧЕРИНОЙ: ДИАЛОГ ДУШИ И КАМНЯ

Выставка ювелирного искусства в Москве этой осенью объединит признанных мастеров
и молодых талантливых авторов со всей страны.
В проекте «Мастера России. Ювелирное и камнерезное искусство» участвуют не только признанные,
но и начинающие мастера.
Выставка камнерезного и ювелирного искусства представит работы нового поколения мастеров.

Одна из них — Наталья Печерина, художник декоративно-прикладного искусства,
член гильдии проекта «Современное наследие России».
https://klio-art.ru/upload/medialibr...herina-_1_.jpg

Наталья окончила Уральский государственный горный университет по направлению
«Технология художественной обработки материалов» в 2019 году. Живет и работает в Екатеринбурге.
Свои творческие устремления она связала с камнерезным искусством и с 2018 года создает скульптуры
в собственной домашней мастерской.
Предпочитает работать с твердым камнем: кварцем, обсидианом, змеевиком…
Её любимые направления — каменная флористика и глиптика.
На новые сюжеты мастера вдохновляют книги, музыка, фильмы,
восточная каллиграфия и живопись.

Несмотря на молодой возраст, в творчестве Натальи видны и глубокое владение техникой,
и внимательное отношение к материалу.
Эти качества не раз были отмечены профессиональным жюри на российских и международных отраслевых выставках.
Наталья — неоднократный лауреат регионального молодежного конкурса «Наследники Данилы-мастера»,
участница Международной выставки-конкурса «Свет России в Пекине» (2026 г.),
финалист Всероссийского конкурса «Современное наследие России» (2025 г.).
https://klio-art.ru/upload/medialibr...trichestvo.jpg

В экспозицию «Мастера России. Симфония формы» Наталья предоставила несколько работ.
Одна из них — композиция «Сакура» из серии «Диалог туши и камня».
Работа выполнена из родонита и офиокальцита.
Вдохновением для неё послужили художественные произведения, написанные тушью в стиле восточной живописи.
Цветение сакуры — это метафора быстротечности жизни, в которой есть и нежный период рождения и детства,
и яркий период цветения и полноты, и неминуемое увядание.

Выставка в Москве с октября по декабрь — отличная возможность увидеть работы молодых дарований
и познакомиться с новым поколением камнерезов.

Ждем вас с 29 октября по 6 декабря. Музей Времени и Часов: Москва, ул. Русаковская, д. 1.

На фото: композиции Натальи Печериной из прошлых коллекций.